VIDEO MAPPING AWARDS – Palmarès 2026

Magicstreet – Antoine Goldschmidt, Florian Guibert / Belgique / 2025 / Mapping monumental / 6 min
Musique, sound design : Margaret Hermant, Fabien Leseure, Pierre Dozin
Diffusion : Pavillon Horta-Lambeaux – Parc du Cinquantenaire, Bruxelles, Belgique (Bright Brussels Festival)

Passions Humaines utilise le mapping pour dialoguer avec le haut relief monumental du sculpteur Jef Lambeaux. L’œuvre interroge le lien, la coexistence et le dialogue entre des formes d’art classique et numérique. Les corps taillés dans le marbre de carrare se dévoilent progressivement et prennent vie dans une composition intense qui transforme et transcende le regard du public sur nos Passions Humaines.

Daniel Rossa / Allemagne / 2025 / Mapping monumental / 6 min 48
Musique, sound design : Tibslc
Diffusion : RBA, Barcelone, Espagne (Llum BCN)

Metatecture est une intervention audiovisuelle conçue pour un site spécifique, qui permet au bâtiment de réfléchir sur ses propres moyens de construction architecturale à travers des séquences oniriques. En utilisant le système de stores de la façade à la fois comme sujet et comme instrument, l’immersion est délibérément perturbée afin d’exposer les outils, les couches et la nature artificielle de la mise en scène elle-même.

Lukas Taido / Allemagne / 2025 / Mapping monumental / 8 min 44
Musique, sound design : Lukas Taido
Diffusion : Bâtiment Volksbank, Leipzig, Allemagne (Leipzig Festival of Lights)

Lorsque l’on s’oppose à un régime totalitaire, la première étape consiste à se rendre visible. Mais ce faisant, les manifestants de l’Allemagne de l’Est en 1989 se sont retrouvés dans le collimateur de l’État surveillant du Parti socialiste unifié d’Allemagne. Pourtant, de plus en plus de personnes ont osé ouvrir leurs rideaux, descendre dans la rue et, enfin, allumer des bougies, symbole de la révolution pacifique.

Simon Lazarus 84 / France / 2025 / Mapping immersif / 3 min 45
Musique, sound design : s8jfou
Diffusion : Cloître des Trinitaires, Metz, France (Constellations de Metz)

Le soleil se lève sur le couvent : un troupeau de peintures colorées y flotte en toute quiétude, à l’abri derrière un curieux maillage qui tient de la grille du zoo, du mécanisme d’horloge et de la table de mixage. Ce mécanisme s’anime et semble avoir des incidences sur la faune, la flore et le paysage en arrière-plan. À la manière d’une télécommande, il vient modifier les teintes, le sens de lecture ou la luminosité des éléments vidéo, et produit des notes de musique qui interagissent avec le panorama.
Au commencement, l’horizon évolue à son rythme en toute quiétude ; la grille, comme un mécanisme bien huilé, vient jouer avec lui, venant enrythmer le décor. Mais le système de contrôle va déclencher une réaction du paysage qui va à son tour dérégler la grille et ouvrir la boîte de Pandore.
NEVER TRUST HAL 9000 est une histoire de grilles, d’outils de contrôle et de structure. Une histoire d’harmonie et de désordre. De poésie dans la dissonance et d’un chaos qui trouve son équilibre. De la joie de regarder un système devenu fou s’effondrer doucement.
« L’homme fait des projets, Dieu rit. » (Proverbe yiddish)

David Espitia, Feno Dias / Colombie, Portugal / 2025 / Mapping sur objet / 4 min 05
Musique, sound design : María Juliana González Silva
Diffusion : Université Lusófona, Lisbonne, Portugal

A body that hurts est une installation vidéo conçue à partir d’une demande du corps d’être pleinement impliqué dans la tâche d’animation. La nature mécanique du travail conduit à la négligence du corps, provoquant douleur, fatigue et inconfort. À travers des actions répétitives, des sons grotesques et l’utilisation de différentes techniques manuelles, la vidéo explore le corps en décomposition en tant qu’opérateur plutôt que créateur, reflétant le manque d’attention accordé à la chair pendant le travail.